Inderjeet Sahdev

Sculpteur

Etudes de peinture, d’art graphiques et sculpture au Collège of Art New Delhi. En I960, obtient la Diplôme national de sculpture, la même année est membre fondateur du groupe ‘’The Unknown ‘’, groupe de peintres et sculpteurs.

Obtient plusieurs récompenses officielles au cours des années 1960 dont la prix spécial de jury, All india fine arts society. Et en 1962 ‘’National Award’’ lalit Kala Akademie. Depuis1960 participe à plusieurs expositions de groups et salons : la ‘’National Exhibition of Lalit Kala akademie’’ et toutes les expositions de groupe ’’The Unknown’’ en Inde.
Boursier du Gouvernement français en 1963, Ecole des Beaux-Arts, Paris, travaille dans l ‘atelier de Colla Marini et Henri Adam, reçoit dans l’atelier de Collamarini un prix avec mention en 1964. Retourne en Inde, enseigne la sculpture au collège of Art à New Delhi. Fait d’importantes expositions personnelles et de groupe en Inde.

Inderjeet SAHDEV
Résidence- 70, Rue de la République, 92190 Meudon
Né à Sialkot, Inde
Atelier- 89 Rue Damrémont 75018 Paris

Emigre au Canada en 1966. Participe au Symposium de Sculptures Expo 67, Montréal, Canada. Commission d’une sculpture pour l’expo 67. En 1968 Subvention à l’aide à la recherche et à la création du Ministère de Affaires Culturelles du Québec, Canada. Fait de nombreuses expositions personnelles et de groupes, Montréal, Ottawa, Toronto, Windsor, Chatam, Leamington et New York.
Se fixe à Paris en I981. Participe en1983 au concours de ‘’Expression Sculptures’’, Musée National des Monuments français Paris. Participe à l’année de l’inde en I985 exposition des Artistes indiens en France, Centre national des Arts Plastiques, Paris.
En 1999 invité d’honneur XXème salon des Artistes de Rueil- Malmaison, France.
En 2000 reçoit la médaille D’or du mérite et Dévouement français au titre des Arts.

1988
Mise en place permanente d’une sculpture au ‘’Parc Olympique ‘’ à Séoul, Corée du sud.
En 2005 Monument du Premier Jour, Pointe-à-Pitre, Guadeloupe, en souvenir de l’arrivée des premiers indiens en 1854.

2007
Exposition de 25 Contemporary Indian artists en Russian Academy of Arts, Zurab Tserteliart gallery, Moscow.

Expositions- Inde
1960-65
Les expositions du groupe ‘The Unknown’Fine Arts Society, AmritsarAll India fine Arts society, New DelhiExposition National, Lalit Kala AkedemieShridhani gallery, New DelhiGallery Art junction, New Delhi
1966-1981
Canada, USA
Expo 67, Pavillon de la Jeunesse
Moos Gallery, Montréal
Whitney Gallery, Montréal
Terre des hommes, Montréal
Centre culturel de saint Lambert, Montréal
Corridart (SAPG), Montréal
Premier Biennale des artistes québéquois , Montréal
Pavilion du Quebec ‘Man and His World’Centre Culturel de Longueuil, Montréal
Galerie 93, Ottawa Windsor Art Gallery, Windsor
Chatam Art Gallery
Alternative centre for international Arts, New York
Asifs Gallery, New York
Keen Gallery, New York

1981-2013
Espace 5, Troyes
Expressions Sculptures, Musée National des Monuments France, Paris
Galerie Woo Mang & partners, Paris
‘Découvert’ Grand Palais, Paris
Centre national des Arts Plastiques, rue Berry, Paris (L’Année de l’inde)
Le Festival L’Eté Indien, Angers
Invité d’Honneur- XXème Salon des Artistes de Rueil-Malmaison (92), France
25 Contemporary Indian Artists, Academy des Arts Zurab Tserteli, Moscou
9’prestige Antiquaires et des Galeries d’Art, Galerie Nicolas Plescoff, Paris
DE L’UN A L’AUTRE, Galerie Nicola Plescoff, Paris
‘’DE MONTREAL A PARIS’’ Galerie Plescoff, ParisHauts et bas-reliefs Contemporains, Galerie Plescoff, Paris
Œuvres sur Papier, Galerie Nicola Plescoff, Paris
Participe à plusieurs expositions de groupe, Galerie Nicola Plescoff, Paris

2013
Inderjeet SAHDEV est choisi par Jean-Charles Dorge pour l’illustration de la pochette de son CD « Promenade poétique » et participer au site « La Ronde poétique » en qualité de représentant de l’art contemporain au titre de la Sculpture. Ce sont en outre quelques-uns de ses dessins qui sont reproduits dans la partie « Plan du site » et en accompagnement de certains textes de différentes rubriques.

Vision

« Mon travail reflète des formes réduites a I'essentiel, la totalité d'une forme - un acte de jeu -.
Attiré par la rigueur de l'imagerie abstraite mes œuvres sont géométriques.
Le géométrique donne de la force, progressivement le géométrique devient une forme d'espace coloré, de surface, de texture, la simple idée devient complexe.

Pour moi l'importance de l'abstraction réside dans sa capacité d'être fondamentalement suggestive, de façon très complexe et très simple à la fois.
Les formes géométriques parfaitement définies comme bases essentielles, établissent une sorte de dialogue entre les éléments et les idées.

Le contenu, défini surtout la portée de ces images et les relations logiques entre la forme et l'espace, tout en maintenant une construction architecturale bien équilibrée.
En ce sens la relation entre l'espace extérieur et l'œuvre est un phénomène de continuité. En d'autres termes, la lumière s'associe avec force sans collision.

Plus encore, je voudrais donner à mon travail un maximum de dynamisme. Réaliser « une sculpture statique-dynamique » en trois dimensions: combinaison, de modestie, d'harmonie, de tradition, d'amusement, d'honnêteté ; d'une silencieuse sincérité, d'une trompeuse simplicité ».